Para Refletir - Muitas vezes é melhor cometer um erro do que ficar na mesmice

‘’Nem na moda nem na vida, existe certo ou errado. É melhor cometer um erro fundamental do que cair na mesmice mundial.’’

(Regina Guerreiro)

Para Refletir - Ligação do prazer de ser visto em outro olhar

"A moda tem ligação com o prazer de ver, mas também com o prazer de ser visto, de exibir-se ao olhar do outro."

(Gilles Lipovetsky)

Costura - Entendendo os seus Princípios Básicos

Linha de união de duas partes de um tecido quando elas são costuradas juntas. Costuras podem ser feitas de diferentes formas e fim de produzir efeitos visuais diferentes, com diferentes graus de saliências. A ‘’sobra da costura’’ é a área entre a borda e a linha de pontos feitos nas partes do tecido que estão sendo costuradas juntas, podem variar de 0,6 milímetros para áreas curvadas até vários centímetros para áreas que necessitam de tecido extra para que haja um caimento perfeito na peça.

Tipos de Costura:

Costura Reta: Dois pedaços de tecido que são unidos usando-se uma máquina de costura reta. Este é um tipo de costura sempre feita pela partes interna de uma jaqueta de Brin.

Costura Francesa: O primeiro ponto é feito no lado direito do tecido e o segundo no avesso do tecido, para se coser os dois lados. Método originado de Paris – França, que é usado tecidos finos ou transparentes.

Costura Debruada: Um ponto muito resistente cosendo dois pedaços de tecido, criando um contorno que fica á mostra. Alguns tecidos podem apresentar dias fileiras de pontos e outras só uma como normalmente se vê no brim.  

Para Refletir - Vista - se bem e notarão a mulher que é realmente

"Vista-se mal e notarão o vestido. Vista-se bem e notarão a mulher."

(Gabrielle Chanel)

Para Refletir - Acessórios ''Pontos'' para o Olhar

Dica da Diva - Maquiagem e Sorriso no Rosto é Fundadamente

‘’Coloque sua maquiagem e um sorriso no rosto. Levante a cabeça e seja forte; porque o mundo não precisa saber que você passou a noite chorando.’’

(Marilyn Monroe)

Para Refletir - Não é o dinheiro é o discertimento

“Não é o dinheiro que faz a pessoa ser bem vestida, é o discernimento.’’

(Christian Dior)

London Fashion Week - 2012

Karl Lagerfeld - O Padrinho da Moda

Nome:

Karl Lagerfeld é o padrinho da moda, que está sempre fazendo uma declaração com seu rabo de cavalo cinza marca registrada,; óculos escuros, e, geralmente, uma garrafa de Coca-Cola na mão. E seu estilo de vida-personalidade é tão versátil quanto a sua aparência de assinatura - para não só casas próprias Lagerfeld em quatro grandes pontos quentes do mundo (Monte Carlo, Hamburgo, Bretanha e Paris), mas ele também lê jornais diários em quatro línguas diferentes, e tem uma coleção de músicas que abrange, desde rock ao clássico.

O Talento:

Deis de cedo desenhado para esboçar, pintura, fotografia, mas com a idade de 16, após a colocação em segundo lugar no concurso de design parisiense 'Lã Secretaria ", foi seu amor da forma que ultrapassou. Aparentemente, metamorfose Lagerfeld foi desencadeada no início, quando seus pais que o criaram em um castelo alemão, lhe permitiu explorar tudo o que o atraía.

Contato com a Moda:

Que então levou Lagerfeld, para se tornar assistente de Pierre Balmain de design, um homem que mais tarde iria colocar casaco de Karl premiado, em produção.

O Primeiro Premio:

Em 1955, com a idade de 22, Lagerfeld foi premiado com uma posição como um aprendiz em Pierre Balmain , depois de ganhar o segundo lugar, atrás de Yves Saint-Laurent , em uma competição por um casaco de lã patrocinada pelo Secretariado Internacional. Ele disse a um repórter alguns anos mais tarde, "eu ganhei em casacos, mas na verdade eu gosto de casacos de projetar menos de todos. Que eu realmente amo são pouco vestidos pretos." Yves Saint Laurent também ganhou o concurso para um prêmio de vestido.

Designer Freelancer:

Em 1964, após alguns anos de prática em sua carreira, Karl se tornou um designer freelancer -, bem como o principal designer na Casa Chloe. E Max Mara, Fendi e Valentino foram algumas das casas de moda, para a qual ele colaborou. Fora do acima mencionado, Fendi ganharia muito dele aclamar, afinal, ele tinha sido inovador o suficiente para produzir Fendi-peles, em colorways diversão.

Designer da Chanel:

Então, em 1983, Karl ganharia seu papel mais famoso de hoje isto é, com a casa de alta costura parisiense: Chanel, onde começou como consultor. Na Chanel, Karl reviveu a marca para a nova geração, principalmente com suas saias mais curtas, e mais detalhes da cadeia.

A Própria Linha:

Atualmente, Karl também contribui com a sua própria linha de ‘’ready-to-wear ‘’; algumas colaborações Chloe e Fendi, mas também alguns empreendimentos fora-de-the-box. Por exemplo, em 2011, ele não só dirigiu alguns anúncios Tribeca festival de sorvete apresentando Rachel Bilson, mas também projetou algumas edições limitadas de garrafas de Diet Coke.

Além de supervisionar todas as suas casas, criar as coleções individuais e lançar fragrâncias de perfumes para várias delas, ele encontra tempo para hobbies criativos.

Chanel x Fendi:

Não à toa, ele se auto-intitula o "camaleão da moda": "Quando eu faço Fendi, eu sou outro, quando eu faço Chanel, sou Karl Lagerfeld, ou KL. É como ser quatro pessoas em uma. Talvez eu não tenha personalidade, ou talvez tenha mais de uma", disse o estilista na biografia "Karl”, escrita por Paul Sahner.

Suas Preferências:

Amante da ópera, do teatro e do cinema, criou figurinos para La Scala, em Milão, para o Schnitzler execuções, e para muitos filmes, incluindo “The Sun Also Rises”, “Festa de Babette”, “Le Viva Vie”, e “O General Le Morte de l'Armee” . Seus outros “passatempos” incluem decoração, restauração de casarões antigos e fotografar para anúncios de moda.

Pessoa Realizada:

Karl Lagerfeld é uma das pessoas vivas mais realizadas profissionalmente do mundo. Trabalha para três prestigiantes marcas de moda, incluindo a sua própria, tem uma extensa carreira de fotógrafo (faz os press kits e catálogos das colecções da Chanel, e expõe ocasionalmente em galerias), tem uma editora e uma livraria em Paris ambas com o nome 7L, um museu particular de colecções de mobiliário, faz a gestão de 6 casas e mantem-se magro (ele emagreceu em tempos 43 kilos em apenas 13 meses afirmando na altura ter como ambição única na vida vestir o 28 de calças de ganga).

Mundo da Moda:

O rei do mundo da moda, ou o eterno princípe como talvez Lagerfeld preferisse ser tratado para que parecesse mais jovem, tem-se dedicado ao trabalho toda a sua vida fazendo da sua longa carreira a sua própria vida, da moda a sua vida. Está presente há demasiado tempo no mundo da moda, já evoluiu esta arte demasiado para que algum dia seja esquecido. Faz o seu trabalho como respira por isso só quando deixar de respirar vai certamente parar de o fazer. Até lá vamos assistindo e aplaudindo as criações e a vida de Karl Lagerfeld sentindo-nos previligiados por partilhar uma parte do tempo da sua existência.

Refletindo:

"As coisas que você odeia, um dia, é provável que você amar outra pessoa."

(Karl Lagerfeld)

Isabel Marant - Criadora de Verdadeiras Obsessões do Universo Fashion

Nome:

Filha de um francês e uma alemã, Isabel cresceu envolvida pelo universo da moda. Ajudada pela avó antilhana, que lhe proporcionou um cenário cosmopolita e culturalmente rico, Isabel desde cedo começou a criar a moda como sua maior característica, o seu DNA, onde se descobriu verdadeiramente.

O Começo:

Começa a criar suas próprias roupas aos 15 anos de idade com uma velha máquina de costura que ganhou de presente. Ela corta roupas velhas que transforma em novas. Próxima à proposta de Coco Chanel, Isabel Marant busca também a sobriedade e os códigos masculinos. Marant tirou seu diploma em 1987, no estudio Berçot.

Na Moda:

Seduz as mulheres já há 15 anos com uma moda criativa e sempre acessível. A estilista nasceu em 1967, filha de pai francês e mãe alemã. Muito cedo, ela desenvolve uma paixão pela mistura de gêneros, graças à sua avô antilhana que lhe oferece uma educação cosmopolita.Graduou-se em moda no Instituto Berçot em Paris no ano de 1987.

Criações:

Criadora de verdadeiras obsessões do universo fashion, sua principal característica é apostar em coleções exclusivas, com pegada etnica e detalhes multiculturais. Até "ontem" Isabel era um segredinho das fashionistas francesas, porém hoje seu desfile é um dos mais disputados da semana de moda de Paris.

Parcerias de Criação:

Em 1988 produz com Bridget Yorke, uma coleção para a famosa YORKE & COLE. Em 1990 cria sua primeira marca, a Twen. Em 1994 a Twen se transforma na homônima Isabel Marant, que conhecemos hoje, adulada pela mídia francesa, queridinha dos entendidos, Isabel é considerada atualmente uma referência da "nova moda" de seu país.

Sua Marca:

Em 1994, essa marca vira a marca Isabel Marant, homônima, que conhecemos hoje. A proposta de estilo de Marant é a mistura de universos diferentes e sempre femininos. Sua primeira coleção foi apresentada em 1995, e em 1997, recebeu o troféu "Whirlpool". Nesse mesmo ano, inaugurou sua boutique em Paris. Em 2003, nasceu seu primeiro filho, e em 2004, ela lança sua linha infantil.

Inspirações:

Inspirada por suas viagens, a mistura de universos de Marant seduzem pela combinação de cores e cortes de bases quase étnicas. Amplamente divulgada e adulada pela mídia, a marca tornou-se uma referência da "nova criação francesa"

A Primeira Loja:

Teve muito sucesso com a inauguração de sua primeira loja em solo americano. Como não poderia ser diferente, o espaço escolhido foi um casarão do descolado bairro do Soho em New York. A inauguração causou tanto frisson que a enorme fila na porta durou semanas.

Ganhando o Mundo:

De lá pra cá o "segredinho das parisienses" ganhou o mundo. E pode ser visto no corpitcho de "celébs" gringas e brasileiras.

A Criação Sneakers:

Uma das manias são os Sneakers (aquele tênis que esta todo o vapor em todos os lugares, deixando o pé ‘’pequenininho’’ e super estiloso) Vale muito a pena ter um Sneaker.

Refletindo:

‘’Pequenas coisas fazem grandes dias. ’’

(Isabel Marant)

Première Vision Paris - Edição Inverno 2014

Entre os dias 19 e 21 de setembro, Paris recebe o Première Vision. Ao todo, 745 fabricantes de tecidos de 31 países apresentarão suas coleções em total alinhamento com o calendário da moda, sempre atendendo as demandas da indústria confeccionista. Com a variedade de itens expostos 

no salão, os visitantes terão a garantia de encontrar produtos adequados às mais diversas necessidades com preços diversificados.

O evento conta com Três dias para buscar inspirações, imaginar suas coleções e encontrar novos fornecedores.

 

Cecilia Echenique - Um olhar inovador atua no Mercado de luxo

Sua Vida:

Uma estilista que nasceu artista – e assim se mantém. Cecília estudou arte. Começou fazendo instalações e performances enquanto muitos estilistas da sua geração só se preocupavam em fazer “o que vai vender na próxima estação”. Cecília tem base, pesquisa, mergulha fundo em suas referências – sejam viagens, trabalhos de grandes mestres das artes visuais, ou simplesmente uma música ou o olhar de um amigo. Para uma estilista-artista tudo é inspiração. Sua moda é sua arte.

Carreira:

Sua moda é sua arte. Sob um olhar inovador atua no Mercado de luxo criando vestidos e adornos, que têm estado presentes nos casamentos mais elegantes e modernos espalhados pelo Brasil.

A Versatilidade:

Com base e pesquisa, mergulha fundo em referências étnicas, nas formas da natureza e no romantismo. A estas referências acrescenta elementos de versatilidade, expressão, rito, liberdade, pureza, arte, cultura, interação e tecnologia, o que resulta em um vocabulário visual único e peculiar, caracterizando o trabalho da estilista, que veste a mulher de hoje e que olha para o futuro. Para esta estilista-artista, sua criação reflete o momento no qual o mundo se encontra e indica o olhar para o futuro melhor, seja através da sua linha festa ou através da sua linha Day by day.

Olhar Sustentável:

O olhar sustentável da estilista a fez criar um projeto social-ambiental chamado PROJETO LIBÉLULA, tem como pilares a reciclagem de tecidos residuais de sua marca e de diversas marcas brasileiras. Contando com o apoio da ABEST (Associação brasileira de estilistas), e do IPÊ (Instituto de pesquisas ecológicas), o projeto se torna 100% sustentável ao gerar trabalho e renda para mulheres de diversas regiões carentes do Brasil. 

Refletindo:
‘’Para o dia a dia uso minha linha urbana. Aposto em camisas, calças de alfaiataria e blazers com bastante design e qualidade. É aquela roupa que vai comigo do início do dia até um jantar ou uma festa à noite.’’

(Cecilia Echenique)

Patrick Ervell - Sempre Exibidos os Mínimos Detalhes

Nome:

É sueco-nascido tem um grau de ciência política da Universidade de Berkeley e caiu no projeto em 2005, depois de trabalhar como editor em V revista.

Mundo da Moda:

Patrik Ervell estreou em 2005 na cidade de Nova York conceito Cerimônia de Abertura da loja. Ao vencer o Ecco Domani Prêmio de Moda Masculina em 2007 ele estreou sua coleção em seu primeiro desfile.

Estilo:

Cuidadosamente adaptado, com toques de luxo.. Futurismo e tecnologia é um tema predominante, a marca é conhecida por seu uso de tecidos técnicos e materiais utilitários. Com Patrik Ervell há sempre uma sensação de minimalismo corte limpo exibidos em suas linhas simples e alfaiataria impecável forte, usa sempre uma mistura inesperada de tecidos e um extraordinário sentido de detalhes e acabamentos perfeitos.

Designer CQ:

Em 2011, ele foi nomeado para Designer GQ Melhor Menswear Nova na América, e do designer de moda masculina CFDA do ano. mostra Ervell suas coleções de moda masculina duas vezes por ano na New York Fashion Week , mostrando em apresentação e formatos desfile. Após temporadas de apresentações, para sua coleção Inverno 2012 Ervell voltou para a apresentação pista.

Valores da Marca:

O conforto e qualidade são valores primordiais que o estilista coloca em seus produtos, e isso justifica o seu sucesso. A identidade jovem e casual das coleções é algo novo e irreverente entre esta nova jornada de estilistas. Ele trabalha estamparias muito bem, isso pode se observar em camisas femininas e nos ousados ternos masculinos. A sobriedade e a mistura de referências da rua são as grandes inspiraçoes para este jovem estilista que trás um olhar irreverente para a moda casual. 

Desfiles:

Suas coleções de moda masculina duas vezes por ano na New York Fashion Week , mostrando em apresentação e formatos desfile. Após temporadas de apresentações, para sua coleção Inverno 2012 Ervell voltou para a apresentação pista. 

Citação:

"Eu quero fazer algo mais do que roupas", "Quero enviar uma mensagem de maior estética."

(Patrick Ervell)