Moda e Arte - As grandes criações

No post de hoje, retrato duas coisas que eu amo muito ‘’moda’’ e ‘’arte’’. Então este post é referente a coleções e peças que fizeram releituras de grandes obras do mundo da arte, parceria entre grandes estilistas que fizeram releituras com as obras de grandes artistas que são conhecidos até os dias de hoje.

MONET + GALLIANO: vestido com as cores da tela Vétheuil (1901), de Claude Monet.

Termos explicativos:

Moda: do francês mode, do latim modu. A palavra moda é a maneira, o modo como às pessoas vivem. Hoje a palavra moda está diretamente relacionada à maneira de vestir.

Arte: do latim ARS, significando técnica e/ou habilidade. Geralmente é entendida como a atividade humana ligada a manifestações de ordem estética, feita por artistas a partir de percepção, emoções e ideias, com o objetivo de estimular essas instâncias de consciência em um ou mais espectadores.

PICASSO + SAINT-LAURENT: Pablo Picasso pintou diversos arlequins ao longo da carreira, que depois inspiraram Yves Saint-Laurent a criar várias peças de destaque em suas coleções.

 A moda, desde os seus “primórdios”, sempre teve uma relação muito próxima às artes plásticas. Através do impacto visual e, em alguns casos, emocional, pinturas e fotografias podem dar vida a cartelas de cores.

POLIAKOFF + SAINT-LAURENT: Em 1965, Yves Saint-Laurent transformou em roupa sua admiração pela produção recente de Serge Poliakoff, como os quadros Composição abstrata (1960) e Composição verde, azul e vermelha (1965).

Os grandes costureiros e estilistas sempre dialogaram com os artistas de seu tempo, mas foi o francês Paul Poiret, o primeiro a promover essas trocas de modo sistemático, ainda nas primeiras décadas do século XX. 

MONET + SAINT-LAURENT: Na mesma coleção, Yves Saint-Laurent bebeu do célebre lago de ninféias de Claude Monet. Ele utilizou em suas criações estampas exclusivas de pintores como Raoul Dufy e ilustrações de artistas como Paul Iribe e Georges Lepape.

MONDRIAN + SAINT-LAURENT: Neste assunto, o ícone absoluto é a série de vestidos que Yves Saint-Laurent criou em 1965 com base nos quadros de Piet Mondrian. Estas peças fizeram sucesso absoluto, são a cara de uma época, nunca deixaram de encantar e têm lugar de destaque em qualquer enciclopédia de moda que se preze. 

Outro nome fundamental da moda no século XX Coco Chanel, trabalhou com Picasso, com os balés russos de Diaghilev, com Jean cocteau e tantos outros artistas.

MATISSE + SAINT-LAURENT: O estilista que mais prestou homenagens às artes plásticas certamente foi Yves Saint-Laurent. Estes vestidos são estampados com formas e coloridos típicos da obra de Henri Matisse. Os quadros La gerbe e L’escargot, ambos de 1953, estão aqui para provar.

Essa postura, que se firma ao longo do século XX, traduz uma visão da moda como arte e do grande costureiro (ou do criador de moda) como um verdadeiro artista de vanguarda.

VAN GOGH + SAINT-LAURENT: Os lírios e girassóis de Vincent Van Gogh, pintados no século 19, foram parar nestas jaquetas que Yves Saint-Laurent desenhou em 1988.

A relação Arte/Moda: Arte se mostra como uma fonte de criação para a moda. 

Um momento emblemático da influência das artes plásticas sobre a moda ocorreu em 1965, quando Yves Saint-Laurent lançou a coleção Mondrian. Para além de uma simples estampa, o geometrismo de Mondrian transformava-se em vestido.

WARHOL + UNGARO: Nos anos 90, Emanuel Ungaro criou para a Parallèle sua releitura das flores em cores saturadas de Andy Warhol.

Moda fonte de criação para a arte:

Artistas como Andy Wharol, Joseph Beuys ou Louise Bourgeois servem-se de elementos do universo vestimentário ou da roupa como suporte na criação de obras de arte.

WARHOL + HOYLE: Em 2008, a onipresente Marilyn Monroe de Andy Warhol se revelou por entre as dobras de um vestido plissado de Hannah Hoyle.

Wearable Art ou arte usável:

O artista concebe peças de roupa, acessórios, estampas, etc , como peças exclusivas, mas seu compromisso é com a criação artística, não com a moda.

BRAQUE + SAINT-LAURENT: Foram muitas as vezes em que Yves Saint-Laurent se rendeu aos pássaros coloridos .

Shoes Obsession - A nova exposição no FIT Nova York

O museu do Fashion Institute of Technology (FIT), em Nova York, armou a exposição Shoe Obsession, apresenta 150 criações de designers e grifes renomadas. Que teve abertura na exposição na semana passada dia 8 de fevereiro e vai até o dia 13 de abril.

Um Pouco Mais da Exposição:

A exposição ‘’Shoe Obsession’’ (Obsessão por calçados) apresenta mais de 150 exemplos dos estilos de calçados mais extraordinárias do século 21, destacando a novos conceitos, construções, materiais e tipos de embelezamento que têm posicionado sapatos no auge da moda.

Sapatos Expostos:

O sapato escolhido de Manolo Blahnik, um dos mais famosos do ramo, foi usado por Carrie Bradshaw (personagem de Sarah Jessica Parker) em um episódio do seriado Sex And The City, em 2003, que deu fama mundial ao sapateiro.

Christian Louboutin, outro grande nome reconhecido por suas solas vermelhas, terá seu modelo Pigalle, considerado uma de suas criações mais sexy, na mostra.

Destaque também como o designer holandês Marieka Ratmsa, que teve a honra de ter seu sapato "Biomimética" exibido com destaque na exposição.

"O sapato levou cerca de seis meses para projetar, e é inspirado pelo crânio de um pássaro", disse Ratmsa. "Feita de nylon, o sapato é mais uma obra de arte e não se destina a ser usado ainda."

Obras de Arte aos Pés:

Como peças de uma exposição de arte, os sapatos em exposição são verdadeiramente obras de arte, em vez de proteger os pés simples. Os sapatos, agrupados por estilo e designer, são exibidos em caixas de vidro iluminados e servem como pontos focais das salas escuras.

Os Novatos da Exposição:

Entre os novatos, o jovem Nicholas Kirkwood, a britânica Charlotte Olympia e o brasileiro Alexandre Birman, reconhecido por seu trabalho com peles exóticas.

Destaques na Exposição:

A exposição também inclui destaques das coleções de sapatos incríveis de várias mulheres elegantes, incluindo o designer de joias Lynn Ban e ícone fashion Daphne Guinness. Obsession sapatos é comissariada pelo Dr. Valerie Steele, diretor e curador-chefe, e Hill Colleen, curador associado de acessórios.

Curiosidade:

Hoje, a mulher americana média tem cerca de 20 pares de sapatos, quase o dobro o que ela possuía no final de 1990. Entusiastas de sapatos verdadeiros, no entanto, pode possuir centenas de pares. 

Acho que as brasileiras são as mais compulsivas por sapatos, pois este número 20 apresentado pelo site no museu é pouco para nos. Pois uma coisa que a mulher gosta é sapatos e roupas. 

Elie Saab - O estilista mestre dos vestidos de luxo

Elie Saab, também conhecido simplesmente como “ES”, é um designer de moda libanês e nasceu em 04 de julho de 1964, em Beirute, Saab é autodidata, onde sua paixão pela moda começou deis de pequeno.

Paixão pela Moda:

Começou a costura quando criança e sabia que um dia ele iria ganhar a vida com isso. Hoje sua oficina principal é no Líbano, más também tem oficinas em Milão e Paris. Em 1981 ele se mudou para Paris para estudar moda, mas acabou voltando e abrindo sua oficina em 1982.  Muito antes de se tornar um dos nomes mais importantes da alta-costura na Europa, o estilista libanês já criava vestidos cheios de glamour e brilho para princesas de Beirute. 

Desfile fora do Líbano:

Em 1997, a Saab foi o primeiro designer não italiano a se tornar um membro da italiana Câmera Nazionale della Moda, e, em 1997, mostrou sua primeira coleção fora do Líbano, em Roma. Em 1998, ele começou a prêt-à-porter em Milão, e no mesmo ano, ele realizou um desfile de moda em Mônaco, que contou com a princesa Stéphanie de Mônaco.

O estilo:

Virou sinônimo de luxo e sofisticação. Criador dos vestidos de estrelas como Angelina Jolie, Halle Berry, Catherine Zeta Jones e Marion Cottilard no tapete vermelho de Hollywood, o estilista libanês já vestia as princesas de Beirute.

Seu ateliê de prêt-à-porter:

Aos 18 anos de idade, antes de se tornar um dos nomes mais importantes da alta-costura no Oriente Médio. Em 1998, Saab inaugurou seu primeiro ateliê de prêt-à-porter em Milão e trouxe todo o glamour e brilho das mil e uma noites para a moda europeia.

Suas inspirações:

É a forma feminina, seus segredos são: a incorporação da luz como parte de seu projeto, é um efeito mestre e contas criando formas com cristal de luxo e brilhantes embutidos em seus trajes, tecidos requintados, texturas e luz fumegante e sonhadora bordado artesanal excepcional, com pedras preciosas, são únicos em que o trabalho é muito minucioso e meticuloso artesanato feito ponto por ponto sob a supervisão vigilante de Elie para olhar como tatuagens fantasia voluptuosas.

Os Vestidos de Noiva Exclusivos:

Desde 2003 e agora projeta vestidos de noiva exclusivos, uma de suas paixões, para destacadísima casa de moda nupcial espanhola Pronovias, onde seduz e fascina noivas em todo o mundo. Suas criações são especiais, glamouroso, elegante, luxuoso, onde o strass e cristais Swarovski são frequentemente muito presente, um luxo colocar ao seu alcance.

Autenticidade:

Suas amigas princesas parecem autênticas do século XXI, e suas coleções cerimônia festiva tanto como podemos ver mil e uma ideias cada um mais evocativos e espetacular. Elie Saab define suas namoradas melhor: "Tenho a intenção de que dia da noiva se torna uma princesa e tentar estragá-la e ajudá-la a se sentir maravilhosa sendo mais importante do mundo"

Apoio Cultural ''Camila Ferraz Design'' - Acessórios exclusivos que são verdadeiro luxo

Camila Ferraz Design já é marca registrada, como pessoa jurídica, sob CNPJ:16.962.013/0001-81. A loja é especializada na produção de acessórios femininos para compor looks estilosos. Esta paixão crescente resultou em um trabalho que prioriza a qualidade e o bom gosto. Design, criação, reprodução e peças personalizadas, feitas sob encomenda. Aqui você encontra o que combina com você!

Entre em contato com a Camila e conheça as suas peças exclusivas, você vai amar. São todas muito bonitas que fica até difícil de escolher. Acessem o face e a adicione ''Camila Ferraz'' , na fan page do blog vocês encontram o link do perfil dela. No face dela  vocês podem olhar todas as peças que são um luxo , são separados por coleções e ela faz tudo com exclusividade para você. 

Camila Ferraz Design também esta ‘’Por Dentro da Moda’’ , ela faz parte do Apoio Cultural aqui do Blog e também da Page , para acompanhar mais novidades.

Segue algumas peças da Marca Camila Ferraz Design estas são as mais requisitadas por suas clientes são todas lindas. Mais não deixem de conferir todas as outras , é só acessar a Fan Page do Blog ''Por Dentro da Moda'' , no Álbum ''Apoio Cultural'' e clicar na peça da Camila que lá tem o link do Face e acessem lá !

Dia Nacional do Livro - A Paixão Pelos Livros e a Sua História

Hoje dia Nacional do livro, uma pequena homenagem a todos os leitores e os que amam os livros assim como eu. O Dia Nacional do Livro é comemorado no em 29 de Outubro, por que foi nessa data do ano de 1810, que a Real Biblioteca Portuguesa foi transferida para o Brasil, quando então foi fundada a Biblioteca Nacional e esta data foi escolhida esta data para comemorar o dia do livro aqui no Brasil. O Brasil passou a editar livros a partir de 1808 quando Dom João VI fundou a Imprensa Régia e o primeiro livro editado foi "Marília de Dirceu", de Tomás Antônio Gonzaga. 

A leitura e os livros são muito importantes para o nosso conhecimento e principalmente para o nosso crescimento. Pois nos permite entrar em um mundo além do que conhecemos, ampliar nosso vocabulário, nossas ideias e saber coisas que já mais imaginaríamos que existiriam.

Pequena Reflexão:

‘’Eu poderia ter o mesmo pai, a mesma mãe, ter frequentado o mesmo colégio e tido os mesmos professores, e seria uma pessoa completamente diferente do que sou se não tivesse lido o que eu li. Foram os livros que me deram consciência da amplitude dos sentimentos. Foram os livros que me justificaram como ser humano. Foram os livros que destruíram um a um meus preconceitos. Foram os livros que me deram vontade de viajar. Foram os livros que me tornaram mais tolerante com as diferenças.’’

(Martha Medeiros)

Bolsas - Para compor looks elegantes

Bolsa...Sinceramente é um dos acessórios que eu mais amo,dês de pequena tenho paixão e loucura por bolsas, se eu pudesse teria uma de cada modelo que gosto e das gifs mais famosas, claro né, mais eu gosto de todas as que eu tenho. Mais toda mulher deve ter pelo menos umas dez bolsas hehe...Pois estão cada vez mais lindas, os modelos, os designs e as cores. Vale a pena investir em algumas novas. Mais Com as dicas do livro da Titta Aguiar, vou falar  um pouco sobre as bolsas pra cada ocasião e um pouco da historia de algumas que seus modelos são muito famosos, não entraremos muito em detalhes de marcas e sim de tipos e modelos. Marcas deixaremos para a próxima!!! 

Primeiramente vamos a algumas dicas bem básicas, mais muito importantes:

- Geralmente o formato da bolsa tem que ser o oposto ao seu corpo. Silhuetas longilíneas, ficam bem com modelos arredondados. Já quem está acima do peso deve optar por formatos retos ou quadrados. 

- Se você é baixa dê preferência a alças mais curtas.

- Quadris largos pedem bolsas tipo baguete, que ficam embaixo do braço.

- Se você tem seios grandes, use bolsas na altura dos quadris. 

Encontre o modelo que combina com seu espirito pessoal, seu tipo físico e suas necessidades: 

Para compor looks elegantes:

Bolsa Kelly/Hermès: Criada em 1935 pela Maison Hèrmes, recebeu o nome Kelly em homenagem a Princesa Grace de Mônaco. Milhares de lojas pelo mundo, oferecem este modelo semelhante no mais diversos materiais.  Para quem sabe carregar com elegância. 

A Princesa de Mônaco Glace Kelly com sua bolsa 
''Kelly/Hermès'' e ao lado as novas versões do modelo.

Bolsa em Matelassê: Exemplo de elegância o modelo em couro em matelassê, com alças de corrente, criada pela estilista francesa Coco Chanel em 1955. Se usar um colar, evite um que seja chamativo, pois a alça já é de corrente.

A bolsa em matelassê, é um modelo muito comum
nos dias de hoje. Mais claro que são as ''Replicas''
pois é muito caro se ter uma Chanel legitima.
Mais sonho de consumo de muitas.

Bolsa Baguete: Mania mundial, vai bem acompanhando desde de um belo jeans + camisa branca e até um vestido - coquetel. A criação original é da grife Fendi, cada bolsa da marca é feita inteiramente a mão. 

Olha que linda esta bolsa da grife Fendi, este
modelo é da coleção nova! Um charme né...Que
dá até vontade de ter uma igual.

Bolsa de Trabalho: Deve ter cor neutra e ser do tamanho médio, além de muito elegante. Esta em ''croco'' tem a vantagem da praticidade - possui bastante espaço e bolso - e combina com praticamente tudo, dentro de uma sofisticação sem limites. 

É uma bolsa bem espaçosa mesmo, nós mulheres que levamos
sempre muitas coisas para o trabalho, faculdade ou até cursos, este
modelo é o ideal. Da pra arrumar bem as coisas. 

Para compor looks noite/festa: 

Carteira: De tecido luxuoso, os modelos lisos acompanham produção exuberantes; quando bordados ou com texturas trabalhadas, a bolsa tipo carteira é que é o show. Você tem que carregá-la na mão, o que ocasiona certa falta de privacidade. Não coloque

muita coisa dentro, caso contrário ela perderá a forma e a elegância.

As bolsas carteiras são muito elegantes. Você
vai arrasar nos eventos chiques, usando uma bem
moderna e elegante. 

Bolsa a Tiracolo: Com alças finas e de tamanho pequeno, fica bem chic, por exemplo, para um coquetel, vale apena apostar. 

Muito elegante esta a tiracolo, em uma cor muito clássica
este vermelho cereja esta em alta agora, para a chegadado Inverno. 

Bolsa tipo Bauzinho: Combina com vários tipos de roupa de festa e deve ser carregada a mão. 

Super elegante esta bolsa tipo bauzinho, mais você tem que
usa-la com um look mais básico pois se não vai ficar 
com muitas informações sobre você e isso não é bom.

Para compor looks do dia -a -dia:

Bolsa tipo Saco: Ótima para quem gosta de guardar a vida dentro dela. O tamanho deve ser compatível com sua altura. Mas é um modelo para ser evitado por mulheres que estão acima do peso.

Esta bolsa tipo saco, já tem um ar mais sofisticado. É
um tipo de bolsa que cabe muitas coisas, é ideal para
usar-la no dia-a-dia. 

Bolsa tipo Sacola: As de materiais mais rústicos , como palha, ou até plástico combinam com a praia, supermercado, etc. As de couro ou bordadas acompanham com praticidade seus passeios ao shopping, ao cinema. As mulheres mais baixas devem evitá-las.

Muito elegante esta em uma cor metalizada,
se torna uma bolsa bem sofisticada e você
vai estar completamente na moda. 

Bolsa Cruzada: Visual mais juvenil. Ideal para ocasiões informais; nem pense em usá-la com as roupas de trabalho ou com um look mais sofistica: Ela vale para eventos mais informais  e para profissionais de áreas criativas, como publicitários, artistas, estilistas, etc. 

Esta bolsa cruzada é muito elegante,
este tipo de bolsa também é conhecido
como ''Bolsa Transversal'' e é muito
pratica. Para ir em lugares onde não
se quer levar muitas coisas.