Aposta da vez, o estilo ''Artsy'' (Artístico) - Com toque de cor

Agora é a vez de falar mais a respeito da tendência/estilo denominada como ‘’Artsy’’, a qual está caminhando junto com o Outono/Inverno 2014. Este estilo é bem relacionado ao seu nome, fortemente inspirado no mundo artístico.

A tendência consiste em trazer obras de arte estampada em roupas e acessórios. Quanto abstratas, surreal, não importa o estilo e período da obra. Afinal de contas estas estampas consistem em serem multicoloridas, caíram no gosto dos formadores de opinião.

Inspiração ‘’Desfile Celine em Paris’’– Primavera/Verão 2014

‘’Psicodelismo’’ consiste em ser a explosão de cores que será bem usada! Afinal as cores prometem dar aquele toque de cores, boas energias para os dias sóbrios de inverno.

Vale muito apena apostar mais esta tendência, com toques de cores! 

Inspiração: Moda e Arte - Yves Saint-Laurent - Mondrian 1965, com outros exemplos de padronagens a partir de obras de arte. Um dos primeiros ''modelitos'', tendo como inspiração a moda e obras-de-arte.

Moda e Arte - As grandes criações

No post de hoje, retrato duas coisas que eu amo muito ‘’moda’’ e ‘’arte’’. Então este post é referente a coleções e peças que fizeram releituras de grandes obras do mundo da arte, parceria entre grandes estilistas que fizeram releituras com as obras de grandes artistas que são conhecidos até os dias de hoje.

MONET + GALLIANO: vestido com as cores da tela Vétheuil (1901), de Claude Monet.

Termos explicativos:

Moda: do francês mode, do latim modu. A palavra moda é a maneira, o modo como às pessoas vivem. Hoje a palavra moda está diretamente relacionada à maneira de vestir.

Arte: do latim ARS, significando técnica e/ou habilidade. Geralmente é entendida como a atividade humana ligada a manifestações de ordem estética, feita por artistas a partir de percepção, emoções e ideias, com o objetivo de estimular essas instâncias de consciência em um ou mais espectadores.

PICASSO + SAINT-LAURENT: Pablo Picasso pintou diversos arlequins ao longo da carreira, que depois inspiraram Yves Saint-Laurent a criar várias peças de destaque em suas coleções.

 A moda, desde os seus “primórdios”, sempre teve uma relação muito próxima às artes plásticas. Através do impacto visual e, em alguns casos, emocional, pinturas e fotografias podem dar vida a cartelas de cores.

POLIAKOFF + SAINT-LAURENT: Em 1965, Yves Saint-Laurent transformou em roupa sua admiração pela produção recente de Serge Poliakoff, como os quadros Composição abstrata (1960) e Composição verde, azul e vermelha (1965).

Os grandes costureiros e estilistas sempre dialogaram com os artistas de seu tempo, mas foi o francês Paul Poiret, o primeiro a promover essas trocas de modo sistemático, ainda nas primeiras décadas do século XX. 

MONET + SAINT-LAURENT: Na mesma coleção, Yves Saint-Laurent bebeu do célebre lago de ninféias de Claude Monet. Ele utilizou em suas criações estampas exclusivas de pintores como Raoul Dufy e ilustrações de artistas como Paul Iribe e Georges Lepape.

MONDRIAN + SAINT-LAURENT: Neste assunto, o ícone absoluto é a série de vestidos que Yves Saint-Laurent criou em 1965 com base nos quadros de Piet Mondrian. Estas peças fizeram sucesso absoluto, são a cara de uma época, nunca deixaram de encantar e têm lugar de destaque em qualquer enciclopédia de moda que se preze. 

Outro nome fundamental da moda no século XX Coco Chanel, trabalhou com Picasso, com os balés russos de Diaghilev, com Jean cocteau e tantos outros artistas.

MATISSE + SAINT-LAURENT: O estilista que mais prestou homenagens às artes plásticas certamente foi Yves Saint-Laurent. Estes vestidos são estampados com formas e coloridos típicos da obra de Henri Matisse. Os quadros La gerbe e L’escargot, ambos de 1953, estão aqui para provar.

Essa postura, que se firma ao longo do século XX, traduz uma visão da moda como arte e do grande costureiro (ou do criador de moda) como um verdadeiro artista de vanguarda.

VAN GOGH + SAINT-LAURENT: Os lírios e girassóis de Vincent Van Gogh, pintados no século 19, foram parar nestas jaquetas que Yves Saint-Laurent desenhou em 1988.

A relação Arte/Moda: Arte se mostra como uma fonte de criação para a moda. 

Um momento emblemático da influência das artes plásticas sobre a moda ocorreu em 1965, quando Yves Saint-Laurent lançou a coleção Mondrian. Para além de uma simples estampa, o geometrismo de Mondrian transformava-se em vestido.

WARHOL + UNGARO: Nos anos 90, Emanuel Ungaro criou para a Parallèle sua releitura das flores em cores saturadas de Andy Warhol.

Moda fonte de criação para a arte:

Artistas como Andy Wharol, Joseph Beuys ou Louise Bourgeois servem-se de elementos do universo vestimentário ou da roupa como suporte na criação de obras de arte.

WARHOL + HOYLE: Em 2008, a onipresente Marilyn Monroe de Andy Warhol se revelou por entre as dobras de um vestido plissado de Hannah Hoyle.

Wearable Art ou arte usável:

O artista concebe peças de roupa, acessórios, estampas, etc , como peças exclusivas, mas seu compromisso é com a criação artística, não com a moda.

BRAQUE + SAINT-LAURENT: Foram muitas as vezes em que Yves Saint-Laurent se rendeu aos pássaros coloridos .

A história do bairro Montmartre - ''Le Fabuleaux destin d`Amelie Poulain''

Vou compartilhar mais sobre á história da cidade luz   ‘’Paris’’ que amo muito , mais agora sobre o bairro ‘’ Montmartre’’ o qual foi gravado a maior parte de um dos filmes francês ‘’Le Fabuleaux destin d`Amelie Poulain’’  é em um café muito famoso no bairro que vou falar mais e tem grandes pontos turísticos , espero que gostem. Pois cada pedacinho dela tem uma história muito boa e aqui vai dar pra conhecer ainda mais sobre a capital francesa.

O filme do diretor Jean-Pierre , foi filmado quase inteiro no Bairro de Montmartre que se localiza no norte da cidade de Paris.  Apesar de vários anos em que se estreou este filme, ainda são muitos os turistas que se interessam em visitar os lugares onde foram gravadas as cenas para o filme – ‘’Le Fabuleaux destin d`Amelie Poulain’’ , como a Cafeteria "Des 2 Moulins", rue lepic, 15 que fica perto do Moulain Rouge,  a frutaria "Épicerie Collignon", rue des Trois Frères, entre outros lugares que fazem parte do cenário do filme que é sucesso até os dias de hoje.

O bairro de Montmartre é um antigo vilarejo que foi anexado a Paris em 1860. Montmartre fica no 18° arrondissement, norte da cidade, no topo da colina Montmartre, a 130 metros de altitude. O bairro conservou o espírito de vilarejo com suas as suas ruas ruelas enladeiradas.

Dicas para conhecer ainda mais o bairro:

·     No alto dos 237 degraus, encontra-se a majestosa a Basílica de Sacré-Cœur, o monumento mais alto de Paris, junto com a Torre Eiffel. Do seu adro, tem-se uma das mais belas vistas panorâmicas da cidade. Quando o tempo está bom, a perspectiva estende-se até 50 quilômetros.

·     A Place du Tertre fica a dois passos da basílica com os seus pintores, os seus desenhistas, as suas ruelas típicas e o Espace Dalí, um museu dedicado às obras do artista surrealista. No início do século XX, Montmartre foi, de fato, um dos centros artísticos de Paris. Aí habitaram Picasso, Toulouse-Lautrec, Van Gogh e Modigliani.

·     A colina também é um lugar frequentado pelos os amadores de teatro e de cabarés, com os lendários Chat Noir e Lapin Agile. Os cantores Edith Piaf e Georges Brassens começaram nessas casas. Na Rue Lepic, veem-se as pás do Moulin de la Galette, antigo cabaré popular (que era conhecido como "guinguette"). Imortalizado por Renoir, é o único moinho de Montmartre em estado de funcionamento.

·     Há outro moinho muito conhecido ao pé da colina, o famoso Moulin Rouge, ponto de referência de Pigalle, bairro muito frequentado por suas várias casas de shows, seus bares e suas boates.

·     Aproveite a Pariscityvision.com para visitar o bairro de forma festiva com a Visita Espetáculo e Jantar Espetáculo em Montmartre e Moulin Roug.

  E pra vocês que não conhecem o filme ‘’Le Fabuleaux destin d`Amelie Poulain’’ eu recomendo assistirem , pois vocês vão se apaixonar por esta história é muito bonita e encantadora.